连环画也叫“小人书”作为曾经的儿时读物，曾经也是火遍大江南北呀，它承载了太多我们儿时的欢乐，那个年代街头上摆摊的到处都是连环画。虽然现在逐渐在消亡，被新时代的儿童读物，图书馆，漫画，网络小说等淘汰，但仍不失为一代人（50后~90后）的经典回忆，曾经儿时带给我们的回忆想必大家永远也不会忘记吧！
 
 
 
 

西游记

连环画的诞生与发展

20世纪初的上海作为现代城市，起着经济中心的作用，并从消费型的城市变成生产型的城市，成为社会财富的主要生产地之一，而在上海产生的城市文化也正反映了当时城市平民的文化需求。石印连环画也因此应运而生，它发端于报刊，经过各种尝试和修正，终于以上图下文的小开本形式成为名副其实的“小人书”而延续至今。

无疑，现代连环画是在工业化和城市化的推动下产生的，属于大众文化的一种形式，而当时的上海既有以鲁迅等左联作家为代表的精英文化,也有以越剧、京剧等戏曲为主的民间文化，更有以连环画等为媒体的大众文化，它们共同构成了城市的社会文化。

20世纪50年代以前的中国连环画有着明确的定位,它只面向城市中文化程度低下的普罗大众，对于他们来说，连环画是“中国的文字太难了，只得用图画来济文字之穷的产物”(鲁迅语)。它强调的是娱乐性、消遣性，作为一种文化消费方式更多地表现出了形而下的关注世俗人生的文化品性。

正是因为连环画兼有文字和图像的特点，从而克服了因环境和接受能力的差异所造成的不平等性。人们既可以借助短小精悍的文字进行能动的思维，对人物、环境进行“深加工”，也可以通过画面的直观性、生动性、具体性来把握故事的情节。这个时期，连环画的生产运作是依靠连环画商人和连环画家共同完成的，由市场来实现新陈代谢，无论是画家还是作品都由市场的大小进行淘汰。


连环画最早的名称叫“连环图画”，俗称为“小人书”，它的产生和流行都与都市小市民阶层有关，而20世纪初都市生活最为繁华热闹的则非上海莫属。也因此20世纪20年代的上海,除了世界书局等几家大书局一度出版过连环画之外，还有20多家小书商经营连环画。然而当时连环画家却不多，据说不超过10位。连环画行业的季节性延续到1949年以后才得以改善，连环画家的社会地位、工作状况和生活环境也才有了根本上的改变。

随着现代连环画的产生，其创作逐渐形成了极为繁复的过程,即“流水作业”。创作人员中，有画底子(画人物）的、有画布景（背景)的、有着花头（画衣服花纹)的。事先并没有编好的脚本，由画人物的作者根据某一本小说的内容，边看边画，或者是根据某一出戏的内容，边看边记边画。

在抗日胜利后，旧连环画有了迅速的发展，进入到一个兴旺的时期。当时，上海的旧连环画作者包括画人物的、画背景的、配文的，加起来也就不过是一二百人，却形成了四大派。这四大派的主角被当时的连环画读者和出版者誉为“四大名旦”。他们是:赵宏本、沈曼云、钱笑呆、陈光镒。以他们为主署名编绘的连环画，最受读者欢迎，销售量特别大。此外，上海滩上还有“四小名旦”，即：赵三岛、颜梅华、笔如花、徐宏达四位。

 
董卓进京

新中国紧随时代的连环画（1949年~1976年）

就连环画而言．历次的政治运动、党在各个时期颁布的法令都可以从连环画中找到印证。连环画也因此成为了政策宣传的好工具。


据不完全统计,半个世纪中,全国各出版社共出版过描写各个时期“最可爱的人”的连环画达千余个版本数百个种类，其中近一半为彩绘大开本。不少版本因读者百看不厌而多次印刷发行。

许多青少年通过这类题材连环画的启蒙和引导,走上了保卫和平、保卫祖国的道路,最终成为了“最可爱的人”。

建国以来，连环画界许多享有名望的画家都参与创作过“最可爱的人”，如:刘继百、顾炳鑫、贺友直、董辰生、范一辛、罗盘、罗兴、费声福、林错等。

 
病榻论相

正是因为有一大批把中国连环画的振兴和发展作为一生奋斗目标的编辑和画家，才有我国长达半个世纪的连环画繁荣。无论是过去、现在还是将来，人们都会由衷感谢这些矗立起共和国连环画丰碑的人们。

穿越千年的时光，打开这本神奇的连环画，你将踏入一个全新的世界。
连环画第一部分42部，500余册
 
 
 
 
珍贵资源 连环画第一部分500余册免费分享



链接：

複製代碼

https://pan.baidu.com/s/1VFakCETzvL4m-v3ObFf2Rg?pwd=hswx

提取码：hswx

感谢分享

过期洗脑药。
三国之类古代的还可以看一看，近代史样板戏之流就纯粹是垃圾了。前一阵回味80版《十万个为什么》都觉得味道不对。

感谢分享

感谢分享

感谢分享

没有没有没有，小时候没有！图书馆里有

感谢分享

连环画

感谢分享

感谢分享

童年回忆

感谢分享

谢谢分享

发帖辛苦

感谢分享

感谢分享

小时候竟然没看过

有点意思

谢谢分享

感谢分享

感谢分享

感谢分享

谢谢坛友分享

感谢分享